戲劇大師李國修曾說過：「人一輩子能做好一件事就功德圓滿了。」
日文中所謂的「職人」正是如此，「職人」往往是指傳統工藝和手工製造業中掌握著最高技術，技藝臻於爐火純青、出神入化的人，在日本享有崇高的地位，日本許多百年老舖得以傳承，正是仰賴代代相傳的「職人文化」，然而，要被尊稱為「職人」絕非易事，除了需要身懷鬼斧神工的絕技外，還要能耐得住長時間的鍛鍊與孤寂，即便是面對看似不起眼的小事，也要秉持超乎常人的專注，在這個講求效率的年代，「職人」反其道而行，試圖保留手感溫度，提釀文化精萃的一貫堅持，顯得格外珍貴。
工藝職人示範在地傳統工藝，將來自山海的溫潤力量，轉換為創作的能量及皈依。（Photo Credit：蔚龍藝術)
跳脫技職體系，在地職人傳承台灣卓越工藝設計力
想要拜職人為師嗎？其實不只在日本，台灣東岸也有一群職人正默默將絕技傾囊相授，悉心栽培後進，臺東縣政府今年首創的「2016臺東文創工藝學院」，特別邀請了在地工藝職人擔任講師，募集臺東縣內的有志青年，展開以「木工」和「琉璃珠」為主題、小班制、為期兩個月的工藝學程之旅，讓立志成為「職人」的學子們躍躍欲試。
此次「工藝文創學院」募集了3位就讀臺東公東高工的學生，跟隨「阿水工房」的工藝職人學習，學員從原住民精神出發，表現在木雕、鐵塑、裝置藝術與商業空間的改造創作上。學員們以漂流木結合在地元素，跳脫了量產的思考邏輯，不僅環保，也將漂流木的質樸之美展露無遺。（Photo Credit：蔚龍藝術)
經過了為期兩個月的職人養成訓練，學生巧妙融合在地元素的作品令人驚艷，在作品「桌遊『原』鄉」中，刻有臺東地圖的桌面上，電烙了各鄉鎮英文名稱，讓外國旅客也能琅琅上口，而在作品「海岸山脈」中，創作者把祖父於都蘭、東河及東海岸採集的玉石，經由雕刻鑿洞的方式置入椅身，透過椅身的凹洞顯現早期東部挖掘採石的樣態，將臺東的歷史文化融合於無形。
琉璃珠的製作過程細膩精巧，職人在平凡中的細節中，揉合傳統工藝的溫婉之美。（Photo Credit：蔚龍藝術)
除了學生外，就職於臺東富山國小的老師也把握琉璃珠課程，向「卡塔文化工作室」的工藝職人林秀慧拜師，學習傳統排灣族紋飾與技法，透過不同的素材的巧妙結合，打造出深富文化內涵的商品，例如名為「土地之珠包有錢」的零錢包，即是利用排灣族「土地之珠」代表財富的涵義及配色，設計出琉璃珠形狀、融合異材質的作品，不僅實用，還承載教育意義。
從70%的陌生，到「山海銘印」100%的創作能量
除了工藝文創學院外，「2016 青年返鄉服藝文創營暨競賽」也是活動一大亮點，全臺各地 36 名青年學子進駐 6 間臺東工藝工坊，展開為期 8-15 天的技藝養成之旅，其中高達 70% 以上的學員是第一次到訪臺東，在此次活動中學習木工、陶珠、陶藝、十字繡、月桃葉編織、皮革編織等在地技藝，不僅透過職人與學員間的交流，激發出豐沛創作靈感，同時牽起了學員們與台東珍貴的緣分初始。
溫暖的燈光映照在木製飛魚和馬賽克玻璃花窗上，溫潤的木香中，編織典雅風情。（Photo Credit：台東縣政府文化處)
溫暖的燈光映照在木製飛魚和馬賽克玻璃花窗上，溫潤的木香中，編織典雅風情。（Photo Credit：台東縣政府文化處)
其中，「向陽薪傳木工坊」的學員楊舒雯，以作品「轉回家」抱回競賽首獎，以自然曲線的茄苳和枝條製作玄關矮凳，加入排灣族百步蛇造型，兼具美感與童趣，而在「都歷部落」學習月桃葉編織工藝的學員李蕙君，則在作品「勇士傳說」中，巧妙整合阿美族的編織法，創作出不落俗套的「勇士帶」，與部落文化撞擊出新的創意火花。
學員王亦瑀創作的月桃筆，簡單大方的外型，展現細膩質感，深獲評審青睞 (右圖)，現場也陳列技藝教育與設計大師卡爾 • 馬斯頓的作品「Lilla Aland Chair」參展(左圖)，中外相互對照，引發傳承的共榮感受。（Photo Credit：蔚龍藝術)
想要看更多精彩的職人工藝創作嗎？別忘了到臺東「山海銘印-臺東工藝設計展」去走一趟，在場除了邀請到國外設計大師卡爾 • 馬斯頓作品進駐，本地職人更是百花齊放，多元的工藝品相互襯托，大展臺東如星光閃耀的文創生命力！
編輯 / 黃品嘉
