蛇形藝廊（Serpentine Gallery）自2000年起，每年都會邀請一位尚未在英國完成永久建築作品的建築師或藝術家，在藝廊門口的草地上打造一座臨時展亭。因為展亭沒有特殊功能性與目的性，建築師可以自由發揮其理念。
蛇形藝廊展亭會如此受到大家矚目其來有自，因為蛇形藝廊挑選建築師的眼光太精準了。第一屆邀請的 Zaha Hadid，幾年後便拿下2004年普立茲克建築獎；其後，蛇形藝廊也陸續邀請到 Frank Gehry、Rem Koolhas、Jean Nouvel 等早已成名的建築大師。幾乎可以說，展亭的設計師不是現在的大師、就是未來的名家！
今年的蛇形藝廊展亭（Serpentine Pavilion）由墨西哥建築師 Frida Escobedo 打造。（Photo Credit：dezeen、Photography by Ste Murray）
而今年負責蛇形藝廊展亭的墨西哥建築師 Frida Escobedo，是自 Zaha Hadid 以來首位受邀的女性，且她現年38歲，是歷屆受邀者中最年輕的。
展亭的主體由英國常見的屋頂材料波浪水泥瓦交錯疊成。（Photo Credit：Frida Escobedo, Taller de Arquitectura、Photography by Iwan Baan）
水泥瓦之間不是直接相疊而是旋轉90度交錯，製造出上下的間隙。（Photo Credit：dezeen、Photography by Ste Murray）
Escobedo 的展亭外觀看似一座黑色柵欄，其實這「柵欄」是英式建築和墨西哥建築合流的結晶。水泥瓦是英國屋頂常見的材料，一片片的灰色水泥瓦交疊出這座臨時建築的主體，波浪狀的水泥瓦疊起來後不會密合、而是在瓦片間留下空隙，構成墨西哥常有的「微風牆」（Breeze Wall）設計，讓空氣和陽光可以內外流通。
展亭內的水池和天花板反映內外的景色。（Photo Credit：dezeen、Photography by Ste Murray）
除了瓦片牆的設計，今年的展亭還有兩大特色：內部的三角形淺水池和曲面的鏡像天花板，水面和天花板帶來光線反射與折射，讓展亭隨著一天裡時間的變化呈現不同面貌。
Escobedo 表示：「我們從設計之初就有個核心理念，希望用日常的材料、簡單的形式去表達建築裡『時間』的存在。在蛇形藝廊展亭，我們用了創造光影的素材，讓它像時鐘一樣去反映時光的流逝。」
展亭的後方就是蛇形藝廊，從瓦片間隱約可見，也會透過天花板和地面水池反射而成為展亭的一部分。（Photo Credit：Frida Escobedo, Taller de Arquitectura & dezeen、Photography by Iwan Baan & Ste Murray）
如同 Escobedo 所說，展亭的結構也很簡單，是由兩個部份重疊的矩形組成，兩個矩形所切出的三角形即是內部的水池。水池上方沒有遮蔽，形成展亭內的「天井」空間，Escobedo 表示這種天井設計在墨西哥市很普遍，讓人享受室外空間的開放同時也保有私密性。
她也巧妙利用這兩個矩形，讓展亭外部的矩形與身後的藝廊建築平行，而內部的矩形線條則和不遠的格林威治線平行—— 希望藉此讓它和所在環境產生更多連結。
為了和所在環境產生更多連結，展亭外圍的線條和後方的蛇形藝廊平行。（Photo Credit：dezeen、Photography by Ste Murray）
蛇形藝廊認為 Escobedo 的作品讓人們在展亭的開放空間相遇、共享經驗，他們希望藉此盡可能讓更多人親近建築和藝術。毫無疑問，蛇形藝廊的確讓每年夏天的倫敦多了點盼頭，是不是已經開始好奇明年的蛇形藝廊展亭會是什麼樣子了呢？
編輯/王若堯
