冷冷的12月天,似乎是屬於攝影愛好者的日子,「2012世界新聞攝影展」剛於12月9日結束,緊接著北美館的「攝影新典藏展」、台北攝影節、PHOTO TAIPEI連番上陣,準備一舉搶攻大家珍貴的休閒時光;這幾個展覽,展覽空間形式差異頗大,如PHOTO TAIPEI選擇在飯店舉辦,參觀者在小房間內擁擠地從縫隙中觀看作品,似乎在當時的氣氛下成了一種奇特樂趣;而位於北美館的攝影新典藏展,作品分布在三面大牆上,觀眾反倒可以抱持著輕鬆散步的心情,一一認識這些風格各不相同的攝影作品;台北攝影節則是舉辦在華山文化園區,將近400件攝影作品,錯落散置於兩層樓開放的空間中。
 
若巡禮完這些攝影展覽仍感不滿足,別擔心,明年(2013年)1月還有極為難得的普立茲新聞攝影獎70年大展等著眾攝影迷們,因此,可別錯過了這欣賞各家作品、為雙眼充電的好時節啊。
睽違12年了,台北攝影節好久不見
 
自從第3屆台北攝影節在2000年落幕後,因為資金與場地的問題難以解決,台北攝影節似乎從台北的展覽中消聲匿跡,再不曾聽到相關訊息,幸而,過了12個年頭,台北攝影節再度在華山文創園區與大家揮手見面。
 
今年的攝影節展出近400件攝影作品,主題主要劃分為名家攝影展(台灣、中國、外國)、新銳先鋒攝影展、典藏攝影展、藝術家攝影展、手機攝影作品展等。網羅了諸多國內外名家、新銳作品齊聚一堂,作品分布上下兩個樓層,可以簡單地以名家、新銳作為分野,在台灣名家攝影展區可以看見莊靈、張照堂、郭英聲、梁正居等位極具代表性的攝影家系列作品,不過特別的是,莊靈、郭英聲於今年攝影節展出的作品,皆是近年來嘗試以數位攝影拍攝的新創作,畫面色調濃郁,脫離其早期大眾所熟知的創作風格。另外,於今年的攝影節中,來自國外、中國的攝影創作亦不算少數,這些作品除了讓觀眾見到身處不同環境,各攝影師創作的題材與風格的差異外,著力於邀請這些國外作品來台展出,也可以看出台北攝影節未來欲擴大舉辦,真正成為一場攝影節慶的野心。

      
    張照堂 基隆 萬里 1996
    
    梁正居 詩人周夢蝶 1999
 
而位於2樓的典藏攝影展,則是展出鐘永和、潘小俠、沈昭良等40多位台灣攝影師1~2件,並以時間軸作為佈展原則,但也因為如此,在觀賞行走間,不免感到部分作品主題、風格的突異,而有凌亂之感,不過,也讓人從中可以看出眾攝影師對於攝影的嘗試與攝影技法的演變。

      
    左圖:莊靈 摩耶精舍後園裡的大千先生 1979
 右圖:潘小俠 孤獨 1981


藝術家的攝影之眼,別有韻味
 
這次的攝影節中有一個較為特別的區塊,就是由攝影師莊靈所規劃的「藝術家攝影展」區,邀請到許多在文學界、藝術界有所成就的藝術家,如作家鍾文音、席慕蓉、畫家李義弘、陶藝家孫超等,提供其閒暇之餘的攝影創作。值得一提的是,雖然這些藝術家最主要的創作領域並非攝影,但是其展出的攝影作品竟也多有其獨特姿態,再搭以各藝術家書寫下的文字作品,竟讓這些影像有了更多的想像,別具韻味。
 
     
    畫家李義弘攝影作品
    
    孫超 三芝荷田田之六
      
    左圖:席慕蓉 母與子
 右圖:展場中,席慕蓉攝影作品《母與子》搭配的文字。

從2000年到2012年的台北攝影節,策展人鐘永和表示光自這兩屆的策展主題「從傳統到數位」、「影像新視界」,就輕易可以看出這10年來攝影創作的大變革,即便攝影機從經典大師的特有工具到人人都可以輕易取得,創作者從專業攝影師變成業餘氾濫,但是,呈現在眼前的影像藝術仍舊能夠感動人心,而這也是影像創作的價值所在。
 
實‧現——攝影新典藏
 
相較於台北攝影節的佈展方式稍嫌錯落散置,於北美館展出的「實‧現——攝影新典藏」則顯得相當聚焦,集結8位台灣中生代攝影師,包括蔣載榮、何經泰、黃建亮、吳政璋、曾敏雄、沈昭良、鄧博仁、金成財等人,近20年來的系列創作作品。
 
這8位攝影師皆透過紀實攝影的方式,記錄下台灣90年代後的變遷樣貌,如沈昭良的玉蘭系列、何經泰為台灣工殤拍攝下的肖像、吳政璋具批判性格的台灣美景,各自展現其關注的台灣風貌與社會氛圍,因此北美館館長黃海鳴這樣介紹:「這是非常耐讀的展覽,展出很台灣的攝影作品。」

    
    吳政璋 台灣「美景」 台西 2009
 
他們的痛,你看見的嗎?
 
何經泰大幅輸出的作品,大面積地佔據了北美館3樓的牆面,畫面中各個勞工面無表情,卻讓觀看者難以逃避其內心的痛與控訴,何經泰曾說過拍攝「工殤顯影」系列是一次非常痛苦的拍攝經驗,因為他不只要面對工作的壓力,還需要面對這些遭受生命傷痕的被拍攝者所傳達給他的壓力。這些遭受職災創傷的勞工,本以身體的勞動換取工作機會,但自從他們遭受職場災害後,他們原有的工作機會也連帶被剝除了,因此,何經泰透過此「工殤顯影」系列,以鏡頭關懷這群幾乎被漠視的弱勢族群,試圖為他們發聲,為他們尋求較多的生活機會。近看每幅作品名稱〈斷了一隻手,總共只值八萬元〉、〈老闆將我推到危險邊緣〉,可說是對這社會最直接而強烈的控訴,而站在這些具有傷痕的作品面前,你能夠勇敢直視畫面中人物的眼神嗎?

    
 
而沈昭良的「玉蘭」系列,則是關注台灣玉蘭花業者,看過電影《女朋友。男朋友》的觀眾一定對玉蘭花印象深刻,而若每天需要開車、騎車上班的人,也一定常常在等紅燈時遇到販售玉蘭花者,玉蘭花業與台灣民間生活可謂習習相關,因此沈昭良透過深入探訪花農、花販的工作與生活,用以對這個台灣特有的、既辛苦且卑微的玉蘭花產業,展現他的完整觀察與紀錄。

      
 
此「實‧現——攝影新典藏」一展,展出各攝影師多件紀實攝影作品,或許這些作品乍看之下過於尖銳(如何經泰的「工殤顯影」系列),也並非僅追求畫面的美感(如黃建亮以混亂的台灣市場、廟會為攝影主題,或是吳政璋畫面中呈現出的冷漠疏離感),但是卻是最真實地記錄下了台灣社會近20年來的變遷,每幅作品都可以訴說出許多台灣人的故事,而也因為這些故事,讓這些作品變得更加動人。

最後,提醒讀者一下,台北攝影節只展到今天(12月20日),因此欲前往參訪的讀者們,敬請把握這剩下的最後時間。

編輯/劉宏怡

台北攝影節
展覽時間:2012.12.7~12.20
展覽地點:華山1914文化創意產業園區——中4B館 米酒作業廠

實‧現——攝影新典藏
展覽時間:即日起至2013.1.13
展覽地點:台北市立美術館

更多文章推薦

精選國內外設計與藝文大事、設計大師最新訪談,每週最新資訊定期遞送給您。