看準了台灣人勇於嘗鮮的態度，海尼根特別選定台北為「Heineken Light」全球首賣地點，同時為呼應新品突破框架、自在奔放的精神，特別邀來了蕭青陽、王九思、李明道、林俊廷等 7 位國內外設計師與藝術家於瓶蓋工廠內進行創作，分別在工廠內的 6 個展區裡展出不同於以往、挑戰自我極限的大膽創作。
推開大門，斑駁牆面上大片塗鴉投影藝術隨著音樂變換色塊，塗鴉藝術家 Reach 手裡拿著噴漆現場創作，五彩繽紛的視覺享受每一秒都在變換，瓶蓋工廠舊瓶裝新酒，平日空曠的建築在藝術家巧手打造之下，充滿無限的創意能量，設計師蕭青陽展出了一件令人耳目一新立體作品《啤酒潛水艇》，只要拉開拉鍊，就可以一腳踩進長達 9 公尺的透明大啤酒瓶裡，換個角度看世界；新媒體藝術家林俊廷的《馳光—塵封不住的剎那》，喚起了大家兒時對旋轉木馬的記憶，觀眾可乘坐現場裝置的透明木馬，進入童年歡樂時空。
新媒體藝術家林俊廷設計的互動影像裝置《馳光—塵封不住的剎那》，以旋轉木馬帶大家回動童年時光，觀眾可乘坐現場裝置的透明木馬，在握好把手後，心跳便會啟動眼前畫面中流轉的旋轉木馬，體驗奔馳於光流的感受。
時尚設計師王九思用黑白布條拉出作品《氣》的張力，靜止的作品搭配製作過程的影片，呈現出奇妙的幻境；藝術家 Akibo 李明道創作的《光虫》，高達 150 公分的太陽能機器人彷彿帶著大家回到未來，在充滿童趣科幻世界中面對自己心底深處最真實的情感。
時尚設計師王九思將東西方元素融入作品中，用黑白布條拉出作品《氣》的能量。
王九思展出的作品包括「Identity」、「西遊記.妖精」、「氣」三個系列。「Identity」創作概念要展現一個女人的成長歷程，從清純、善良、純美到世俗，最後不管是迷失，還是逃離，不管她喜不喜歡這個世界，她都不再是以前的她。
來自不同領域的藝術家與設計們，跳脫過去創作形式與風格，透過多媒體、互動裝置、攝影或塗鴉等豐富多樣的方式展現 Heineken Light 揮別直線思考，參觀豐富多樣的展出就像在不同的時空間跳躍，每一個入口跟出口之間都是一次完全無法預料的新體驗，帶大家用放鬆愉悅的心情，嘗試更多未知的新事物，從另類的角度享受人生，同時這次活動也邀請到自由作曲家王希文、影評膝關節、攝影師叮咚和歌手丁文琪等人參與，膝關節說：「好像做了一場仲夏夜之夢」，而王希文則覺得「有種回到布魯克林的感覺。」
左起：攝影師叮咚、作曲家王希文、影評膝關節、歌手丁文琪。
兩位塗鴉藝術家 Reach 與 Colasa 在於南港瓶蓋工廠外牆創作出充滿個人特色的大型塗鴉，五彩繽紛的投影隨著音樂不斷變化。
一個品牌、一瓶新酒、一個歷經滄桑的空間、7個勇敢而自由的靈魂，激盪出無數個繽紛回憶，雖然本次的藝術展已經結束，但透過這些現場圖片，讀者們也能體驗在這個老舊空間裡自由奔放的藝術感。
註：此文為BIOS Monthly 與 MOT/TIMES 合作報導。
（MOT/TIMES 提醒您，未成年請勿飲酒）
編輯/洪佩君
