你認為設計的黃金時代是什麼時候？相信會有很多讀者會不約而同的回答，是短暫卻雋永的烏托邦 - 包浩斯學校 ( Staatliches Bauhaus )。這所思維新穎的建築設計學校存在於 1919 - 1933 年間。誕生於第一次世界大戰之後、發展蓬勃如日中天、卻又隨著德國納粹黨的突起，遭致專政封殺而凋零關閉。14 年的時光，創造建築、藝術、設計、表演等的跨領域教程結合，成為改變現代教育和設計應用的關鍵，影響 20 世紀當代設計。
包浩斯學校所推廣的設計概念：理性、簡練及功能追隨形式的精神持續影響當代設計相關領域的發展。( Photo Credit : archdaily )
直到 21 世紀的現在，我們生活中仍能看到許多包浩斯的影子。如於本週以精湛的歌舞表演席捲美式足球超級盃舞台的女神卡卡，她的經典歌曲之一《 Bad Romance 》就有些許包浩斯代表大師「奧斯卡．希勒姆爾（Oskar Schlemmer）」經典創作《 Triadisches Ballett 》的影子。
包浩斯學校所推廣的設計概念：理性、簡練及功能追隨形式的精神持續影響當代設計相關領域的發展。( Photo Credit : archdaily )
藉著這個話題，【包浩斯一百：成就風格的大師們！】單元的首篇，我們要將這位深深影響著現代歌舞、劇場表演風格的傳奇人物介紹給大家！「奧斯卡．希勒姆爾（Oskar Schlemmer）」擅長藝術繪畫、雕塑、設計領域，在包浩斯學校擔任教職期間為壁畫工藝、雕塑、劇場工坊的負責人。代表作《 Triadisches Ballett 》形象詭怪、超脫思維的創作風格，為表演藝術開創新的視野；其作品無論是在畫面構圖、服裝設計、音樂的編排是如此的獨樹一幟，直至現在看來仍讓人十分驚艷。然而，是什麼樣的人生積累孕育他成為創作全才、同時也在包浩斯的歷史上占據一席之地？以下是我們的整理報導：
《 Triadisches Ballett 》角色合影，當他們一同在照片中出現，畫面看起來是不是很有戲呢？( Photo Credit : Piper Maru )
幼年工作歷練奠定日後創作基礎
1888 年 9 月 4 日，一聲清澈宏亮的哭啼在德國斯圖加特 ( Stuttgart ) 響起，奧斯卡．希勒姆爾（Oskar Schlemmer）誕生了。身為六個兄弟姐妹中最年幼孩子的他，理應在關懷備至的環境下成長，不料父母雙亡，2 歲的小奧斯卡雖有姐姐的照料，卻也因生活困頓而被迫學著提前獨立自主。
你知道嗎？當我們還在 15 歲這個叛逆懵懂的年紀時，奧斯卡就以鑲嵌工坊學徒的身分獨立，過自給自足的生活。在累積了鑲嵌工藝基礎、精工運用的功力後，他進入藝術學校就讀，這段期間他在藝術家克斯坦 • 連登柏格 ( Christian Landenberger ) 和弗里德里希 • 馮 • 凱勒 ( Friedrich von Keller ) 監護下學習成長，幾年後成為藝術家阿道夫 • 霍爾茨爾 ( Adolf Hölzel ) 的大弟子兼助手，在豐沛的繪畫能量滋養之下，奧斯卡的實力及視野日漸倍增。
三位藝術家克斯坦 • 連登柏格 ( Christian Landenberger ) 和弗里德里希 • 馮 • 凱勒 ( Friedrich von Keller ) 、阿道夫 • 霍爾茨爾 ( Adolf Hölzel ) 截然不同的風格帶給奧斯卡平面繪畫的刺激。 ( Photo Credit : wiki )
才華洋溢跨領域創作師資，入主包浩斯執教鞭
隨著第一次世界大戰的展開，青年奧斯卡在歷經戰爭洗禮、負傷回國，經一段時間的休養沉潛後，展開新生活；他開始將創作的重心放在雕塑上，並於 1919 年柏林的一間藝廊舉辦了展覽。
同年，「 包浩斯學校 」成立。起初為了促成學校結合建築、設計及工藝藝術的教學能達到兼顧創作「 形態面 」及「 技術面 」的雙向發展，包浩斯學校創辦人沃爾特 • 格羅佩斯（Walter Gropius）在找尋師資、課程規劃的過程中面臨了許多的挑戰。幸好在 1920 年找到了集藝術家與工匠雙重背景的奧斯卡，便邀請他在壁畫及雕塑工作坊任職。
邊教學、邊創作，包浩斯時期推出經典代表作
在包浩斯教學的第二年，奧斯卡再度嘗試跨領域的創作，這次以表演設計為主題，推出了融合平面繪畫、設計和雕塑藝術的《 Triadisches Ballett 》，這個經典讓他徹底走紅！
一起從七分鐘精簡版《 Triadisches Ballett 》欣賞它的魅力吧! ( Video Credit : Vens )
他用純粹的物理形態取代傳統戲劇所展現的情感和架構，將人體以建築的意象呈現，這樣的風格，不僅於德國，也在整個世界吹起了廣大的旋風。作品融合現代主義思維解構表演者，五官、肢體韻律及服裝到整體的畫面特色，奧斯卡確立了他的創作象徵；同時他也在學校開辦「 人類行為學 」的課程，進行心理及肢體研究、投入舞台設計領域，並於日後創作中持續探討角色與空間的關係。
這段在包浩斯的經歷持續到 1929 年，他前往位於波蘭的藝術學院任教。３ 年後奧斯卡繪製了目前被紐約現代藝術博物館典藏的經典「 包浩斯的樓梯 」（Bauhaustreppe），畫面中的「奧式標誌」、故事性和動態感再度引起眾人話題。
同時世界局勢開始緊張，隨著德國納粹黨得勢，各種政治脅迫及詆毀來襲，讓他被迫遠離家園，所幸得到善心人士的庇護得以免於威脅持續創作。在這段自由受限的日子裡，生活的辛苦可想而知，但他卻也不忘創作魂，以觀察鄰居日常而留下最終作品「 窗邊風景 」( Window Pictures )，得年 54 歲，我想這就是所謂藝術家的浪漫吧！
奧斯卡．希勒姆爾（Oskar Schlemmer）短暫、精采的人生，隨著第一、二次世界大戰成長、熄滅，在他極具創作宏觀和超脫框架的思維帶領下，不僅為包浩斯時光寫下了精采的時刻，也開拓藝術創作視野，讓人難忘。下一集【包浩斯一百：成就風格的大師們！】單元，我們將會跟你分享更多精采故事，讀者們敬請期待！
編輯撰文/ Arya.S.H
