這次 Nendo 可是引用日本文學巨擘谷崎潤一郎書中的概念，在日本館打造 Cool Japan Design Gallery，讓錯視效果的黑色餐桌，和結合日本傳統工法的設計餐具，呈現經典的和食文化。
日式餐具的形狀、設計和製作古法都是流傳好幾代的日常工法，作為展示餐具的所在，日本館結合傳統和創新，除了宣揚日本境內歷代流傳的職人工藝，也一展 Cool Japan Dining 。（Photo Credit：Daici Ano）
話說，為了延續 2015 米蘭世博「滋養地球，生命的能源」（Feeding the planet, energy for life.）的主題，日本館當然毫不猶豫地祭出和食文化，提出「共存多樣Harmonious Diversity」概念，解釋其飲食文化，不但能提供健康生活，也能達到平衡且永續的目的。
在共存多樣、和食文化等主題下，Nendo 與團隊在堪稱最大面積的日本館內打造錯視餐桌，在狹長的場地內，隨著距離讓桌椅逐漸增高，玩弄觀眾視覺，也提供觀眾不同視角觀賞 16 組結合傳統工法製作的餐具。
在全白牆面的空間中央，擺著由 24 張餐椅圍繞的黑桌，這樣簡單的陳設卻帶有設計小巧思，聰明的設計迷發現了嗎？光源投射後，椅背的背影怎麼越來越長呢？
餐椅可作為高凳，讓觀眾能自由站上，近距離審視每件作品。雖然這個作品與一般桌椅相似，結果卻為展覽呈現獨特的效果。（Photo Credit：Daici Ano）
因桌面緩緩傾斜，反倒提供觀眾不同的視角、距離觀察每件器物。（Photo Credit：Daici Ano）
值得一提的是，日本文學界唯美派大師──谷崎潤一郎在其散文著作《陰翳禮讚》中，有一段是這麼述說的「羊羹是在黑暗的地方吃的點心。在房屋內光線昏暗的地方吃羊羹，所以羊羹也是黑的，和陰影融為一體。當這種形態模糊的塊狀物含在嘴裡，你會感受到一種無比細膩的甜味。」而為了傳達每樣作品的細緻度，展場大部分器物也以黑色展示，引導觀眾進入谷崎式的黑色體驗。
除了各自結合一種當地精緻的傳統職人技藝。為了傳達器物的精細度，大部分展品都以黑色展示。（Photo Credit：Daici Ano）
不過，相信設計迷已經發現，從頭到尾不過就是黑白兩色，哪來 Colourful Shadows ？原來，對 Nendo 而言，除去物體色彩，才能讓觀眾聚焦於作品更值得關注的層面。然而，當觀眾近距離探究這些深色餐具時，反倒越容易注意其中隱藏的豐富色彩，而這正是 Colourful Shadows 的概念。
此次共計有 16 組餐具，包括日本六大古窯之一的常滑燒杯墊、山中漆器的碗、薩摩燒碟子、早在 18 世紀就聞名日本，被稱為若狹塗的漆器筷子、來自日本京都傳統織布技術西陣織的餐墊、高崗銅器的餐具等…（Photo Credit：Daici Ano）
其實，這不是 Nendo 第一次設計錯視桌，早在 2011 年 Nendo 就幫義大利家具品牌 Cappellini 設計了《Thin Black Table》。瞧～是不是覺得物體完全騰空了呢？（Photo Credit： Cappellini ）
其實，這不是 Nendo 第一次設計錯視桌，早在 2011 年 Nendo 就幫義大利家具品牌 Cappellini 設計了《Thin Black Table》。瞧～是不是覺得物體完全騰空了呢？（Photo Credit： Cappellini ）
說到這裡，是否對 Nendo 在日本館設計的 Colourful Shadows 展更期待呢？在 10 月前有計畫參加米蘭世博的設計迷，可不要錯過這項能讓你一次認識日本傳統工藝技術和和食文化的展覽！
編輯 / 黃詩絜
