穿著女僕裝的女孩,切著食材、倒果汁、料理食物,怪異的是,她的雙眼貼著一對與外界阻隔的大眼膠帶,而在這種險境下,她接下來的行為讓人更感詫異,她竟將這些處理地半生不熟的食物分給朋友,然後大家一同將這些食物(?)吃下肚。台灣新銳藝術家廖祈羽透過生活化的演出,帶出高雄市立美術館舉辦的《台灣國際錄像藝術展》一展主題,與我們生存息息相關的「住」、「食」議題,到底存在著多少看得見與看不見的危機呢?

 
 
《台灣國際錄像藝術展》是高雄市立美術館首次舉辦的大型錄像藝術展,結合了 2008 年與 2010 年 2 屆錄像藝術雙年展議題「居無定所」(Dwelling Place)與「食托邦」(Eattopia),挑選來自 23 個國家,55 件作品,有來自台灣的陳界仁、袁廣鳴、蘇匯宇、饒加恩、中國的劉偉、英國的畢崔斯‧吉布森(Beatrice Gibson)等當代著名藝術家作品,透過不同面向及藝術家獨特的觀看角度,詮釋在不同國家文化、政治、宗教差異下,現代人類關於住與食的記憶與認同,而在各作品中,觀眾是否可以從這些盲目的進食、漂浮的城市、垃圾堆中的浮潛中,體會並思考展覽邀請卡上所言的:「在生存的邊境上,活著如何可能?」

編輯/劉宏怡

台灣國際錄像藝術展
展覽時間:2012.6.9~9.9
展覽地點:高雄市立美術館

更多文章推薦

精選國內外設計與藝文大事、設計大師最新訪談,每週最新資訊定期遞送給您。

  •