正如牛頓定律所說，移動的物體會保持等速運動，在建築和設計的工作領域，築夢路上，中途放棄的人不算少數，但是竟還是有人堅持工作到了 80 歲、甚至 90 歲的高齡仍充滿激情！究竟是他們不願面對現實？還是對工作瘋狂熱愛？在 Aileen Kwun和 Bryn Smith 兩位設計師兼編輯的作家筆下，這 20 位來自世界各地的傑出建築師、設計師和思想家等大師，親切地像隔壁鄰居般，娓娓道來他們從 20 幾歲剛入行，至今都沒能消失的熱情。儘管到了這個歲數，照理說，能讓他們感到驚奇的事可能已不多，但他們依然把工作玩弄在鼓掌間，像是遊戲般不斷地工作、學習和發現，令人十分欽佩！
其中，有些故事已廣為人知，也有些仍像神話般等待人發掘。有趣的是，不同於一般勵志書籍，競競業業地試圖為人生作最完美的規劃，書裡每個人的故事攤開來看，都像是由各個散落無關的星子，集結構圖而成的美麗的銀河。例如 Jan Thompson 的從博物館策展人開始，一路擴展到寫作、編輯、零售、教育、建築等各個領域；Seymour Chwast 因為看了迪士尼的《白雪公主》太過驚嘆下發現了插畫世界；Ingo Maurer 在一次吃完義大利麵與紅酒躺在床上，看著燈泡之餘發現了自己對燈光藝術的愛好；Bob Gill 在紐約當色情電影導演的經歷至今仍令他恐懼；而嚴厲出名的 Stanley Tigerman 竟曾因覺得學生的圖很糟而將學生的作品燒掉......
里卡多．斯科菲迪奧 Ricardo Scofidio－建築教育不該排名
這位 1935 年出生的建築師與教育家 Ricardo Scofidio，是業界數一 數二的優秀建築師，曾一度在1970 年代差點放棄這個職業，所幸最後還是決定回來。他與太太自成立工作室的 37 年來，作品不斷探索藝術、設計、表演和公共空間微妙的重疊。然而，他對於教育似乎有著獨到的見解！原來想當音樂家的他，也是在廣泛的學習下才找到了自己真正的興趣。Ricardo Scofidio 表示現在太多學生選擇建築學校時只看校名，卻沒有真正去了解每間學校的哲學，他認為替這些學校排名沒有任何意義，每一所都有不同的優點和缺點，而且建築是分析與結合不同概念，這種橫跨不同學科、追求精確的特性，是其他領域找不到的。
Ricardo Scofidio 認為設計就像馬賽魚湯一樣，是許多因素促成，並非單一項目或學科影響。（Photo Credit：遠流出版社）
Ricardo Scofidio 認為設計就像馬賽魚湯一樣，是許多因素促成，並非單一項目或學科影響。（Photo Credit：遠流出版社）
米爾頓 ‧ 葛雷瑟 Milton Glaser－夢想要死在辦公桌前
或許你還不認識這位 1929 年出生的平面設計師、插畫家、教育家 Milton Glaser，但是你一定看過他無所不在的「我愛紐約」標誌，同時，他也是知名《紐約雜誌》（New York magazine）的共同創辦人，1967年替搖滾樂手 Bob Dylan 製作的海報仍然是更是他最廣為人知的設計之一。長期在商業和藝術教育界遊走，他對設計與藝術的區別上，有莞爾的看法：他認為即使是最好的藝術學校也不知道有什麼區別，但他發現藝術和設計就像性和愛，兩者分開來看都不錯，就如設計很好，藝術也很好，偶爾能兩者兼得，不過不會太常發生。
60多年來，Milton Glaser 創作的無數作品形塑了紐約文化，其影響力更是大大擴及紐約以外的城市。（Photo Credit：遠流出版社）
拉．蘭姆 Lora Lamm－ 沒有人把我當成老闆，包括我自己
瑞士出生的平面設計師 Lora Lamm，從藝術學校畢業後，在 1952 年搬到米蘭展開事業，接下來十年當中，她成為義大利先進設計風格的重要推手，客戶包括文藝復興百貨公司和義大利輪胎製造商倍耐力等。身為那個早期少數的女性設計師之一，她提到大家工作時的確會先以一個「年輕的金髮女性」、「女人」為第一印象，然後才是專業表現還不錯的女性，但她不以為意，也覺得自己做得很好。特別的是，她擔任主管時所帶領的團隊，將充滿溫暖和美好的設計帶入企業廣告，期間同事間的緊密關係，更得到來自全球各地的認可，甚至連 Andy Warhol 都曾經寄信表達崇拜之意。
Lora Lamm的作品結合精采活潑的插圖和攝影，體現戰後米蘭創新的現代精神，也擅長運用俏皮的形狀、明亮而細緻的色調，以及精緻的文字編排，這種既非瑞士，也不是義大利的風格，使她的作品脫穎而出。（Photo Credit：遠流出版社）
更多關於這 20 位的精彩訪談內容，他們橫跨半個世紀甚至更久的人生故事，都可以在這本書《一生設計：與20位80歲以上的頂尖建築及設計大師討論創造、志向與人生》中找到，設計書蟲們快去找來看吧！
編輯/ 黃品嘉
