相信不少人對山田遊「設計採購」的身份好奇,到底這份工作內容為何?他如何從非設計科系背景,走出這麼一條獲得多數設計師認同之路?MOT/TIMES 的東京特派員 Show,這回難得地與山田遊一同工作,近距離觀察著山田遊的工作秘訣。或許成功的途徑無法複製,但至少能從成功者的思維中找到些蛛絲馬跡,因此讓我們透過過這次的專訪,來了解這位日本設計採購代表人物山田遊的工作術、思考模式與堅強的意志吧。
在上篇文章「站在設計與商業之間,日本設計採購代表人物山田遊」中,我們初步認識了山田遊,接下來,我想用幾個他說過的關鍵句,帶大家潛入這一位超級理性思考,能時不時丟出令人驚豔概念企畫的設計採購,他的工作哲學為何?面對挫折壓力該如何排解?
 
做自己喜歡的事怎麼會累?
 
2014 年的 SHOWCASE 開幕前一日,為了加緊完工,所有的工作人員一起趕工到早上 7 點,包含了三位策展人山田遊、松澤剛與尾原史和。山田遊說:「每年這個時候都是這樣子,啊,我這年紀再這樣操勞下去做展覽不行啊!」

這時忍不住問他,每天要面對這麼多各式各樣的案型、秋季還要籌劃這麼大的展覽,有時還會因為人情壓力得接下吃力又不討好的工作,難道都不會覺得很累,沒有很想逃離工作的時候嗎?
 
     
    
東京設計師週期間備受矚目的會外展「SHOWCASE」,規模雖然不大,卻試圖挖掘出設計界的明日之星,在 SHOWCASE 中能看到許多年輕、有潛力的設計師與作品。此為 2013 年 SHOWCASE 現場。(Photograph by Ryo Suzuki)

山田遊說,因為很喜歡「產品」,所以在會議跟會議之間,逛逛街、散散步、偶爾也會衝動購物一下,這就是他轉換心情與氣氛的方式。(確實經常看到他出差時帶回的名產、開個會回到辦公室就會炫耀新買的外套或鞋子……。)
 
他很明確的說,「做自己喜歡的事,有什麼好喊累的?」繁雜、想抱怨的時候當然也是有,但多半他都很能面對自己的生活幾乎離不開工作,被自己喜歡的事物所包圍,也能為這些事物做些什麼貢獻,是他幾乎不太有所謂的精神壓力的原因。不過,他也承認,年紀開始增長,身體是累得不得了呀……。

    
     
邁入第二屆的 2014 年 
SHOWCASE,邀請到日本、瑞士與台灣設計師們共同展出。(Photograph by Hirotaka Hashimoto)

山田遊工作術:所有的事物都有一套邏輯,我們得學著運用邏輯思考
 
切換在各形各色專案之間的山田遊,靠的是「邏輯思考」,他說這不是什麼秘訣,而是當面對每一個專案時,都要能透徹地分析本質,並找出限制條件,形成基本的框架,如此當他同時處理單位展的展覽商店 Measuring Shop 與日職海灣之星的品牌咖啡 +B,也不會產生混淆或是忙亂。
 
除此之外,山田遊也認為唯有在了解歷史與背景之後,才能更容易發現新的可能,像是台灣設計點的倉庫概念,也是在他問了相當多相關人士之後才找出,原來的空間是作為製菸工廠的儲藏室,由此可知,發揮空間原有的特色與意義,不是憑空製造或賦予新的形象,這是他的每個作品都能具備自我特色的主因。

    
山田遊說即使手上同時有很多專案在進行,仍然不會感到混淆,這是因為他以邏輯思考來處理每一個專案。此圖為今年在松菸重新開張的設計點,空間規劃正是由山田遊所包辦。
 
    
    
日本職棒橫濱 DeNA 海灣之星的商店《+B》,此商店最大的特點是結合球隊商品與咖啡廳經營,最初在思考商店主題時,了解到 DeNA 的隊史還太年輕,且戰績也不夠好,因此難像一般球隊附屬商店結合球隊史作成小型球隊博物館。在苦惱之際,山田遊注意到橫濱港最大進口物為咖啡豆,因此結合地方特色,更融入民眾生活的《+B》就此誕生。(Photo credits:method)

「結果」就是一切,這是這個世界勝負的方式
 
這是山田遊經常掛在嘴邊的一句話。
 
或多或少有幾分不甘心,但就像他經常說的 Business is business,與設計師的交情再好,只要設計或製作得不夠完善之處,他一定會直接指出。這與山田遊所扮演的角色有關,如果他是設計出身,或許他會無法這麼果決地拒絕設計師(畢竟難免會有取暖的同理心),但因為他正站在設計與商業之間,叫好的作品卻不叫座,他認為這就是作為採購這個中介者的失敗。
 
為了避免失敗,每一次山田遊都以戒慎恐懼的心情面對專案,他曾經說過,這世界上沒有完美作品,一旦我們有了「這樣很棒了」的滿足心態,就會停止成長。因此儘管已經保有一席之地的山田遊,每個專案他仍要親自到現場用眼睛確認數次,不斷調整每個細節,為的是呈現最好的結果,因為只有在勝利之後,才有機會在下一回合再拉高設計自由度的百分比,這是他透過最後的結果讓業主心服口服的訣竅。
 
正也因為「結果論」的覺悟,山田遊幾乎不給自己沮喪和失落的時間,他常說,不要浪費時間在懊悔失敗之上,因為煩惱與難過都應該是自己的事,在工作上的專業是失敗之後修正過來,我們需要的是如何拿下下一次的勝利,怎麼會有時間緬懷過去的事。

     
    
新瀉縣燕市和三条市是日本出產金屬加工品的重鎮,但仍有著人口老化、勞動力外移的困境,因此於 2013 年與 method 合作,發起地方性的「工場の祭典」活動,透過開放當地工廠及技術見習教學等,復興傳統工藝。此合作更於 2014 年以「燕三条-工場の祭典」之名,受邀前往米蘭家具展。(Photo credits:神宮巨樹写真事務所)

每個人的 29 歲都是迷惘的
 
29 歲,20 世代的最後一年,我相信面對過這個年歲的許多人都會有同感,彷彿新學期開始要進入新的班級的不安。山田遊這麼說:「每個人的 29 歲都是迷惘的。其實 30 歲、32 歲都一樣,我們都不會知道自己走的方向對或不對,但只要記得自己是一直在前進的狀態,而不是原地踏步就行了。真的走錯路,那就再重新走一次就是了。」
 
他也透露,當他 29 歲的時候也是 method 剛開始的前兩年,這樣的事業型態有沒有辦法成功、有沒有辦法養活自己,他的內心也充滿很多問號,不過就這麼一路順著走,也會找到屬於自己那條路的。
 
    
國立新美術館商店規劃,以「東京」這座城市特色做為商店主題,集結各類書籍、工藝、設計作品,皆以「東京」的視角呈現。

     
    
日前為東京 21_21 DESIGN SIGHT 單位展策畫的概念商店 Measuring Shop,巧妙地將與單位相關的設計商品共置一室。


從朋友的角度看山田遊,會覺得他幽默風趣而且品味非凡,有時辛辣的英文評論都會讓人忘記他是個日本人;從小職員的角度來看山田遊,大概會覺得他高效率,然後有點高壓迫感。但無論什麼角色的山田遊,他都一直很忠於自己,這裡的忠於自己並不是指著固執己見,而是他很清楚自己渴求的目標為何,在達成目標的路途之上該如何前進,就是他不斷探索的 method。

編輯/劉宏怡

山田遊(Yu Yamada)
東京都出身,為 method inc. 的負責人。歷任南青山 IDEE SHOP 的採購之後,2007 年開始以 freelancer 形式開始 method 的工作型態。2013 年 6 月出版《別冊Discover Japan生活道具的專門店(別冊Discover Japan暮らしの專門店)》,2014 年 9 月出版《THE METHOD OF SHOP SUCCESS(ショップ成功のメソッド)》等書。同時也擔任各設計獎項與競賽的評審委員、京都精華大學講師、教育機關及地方的演講活動……等,以各種角色在設計圈活躍著。

method inc.

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