早上八點半，高跟鞋快步、公事包在臂間擺盪，口罩下的台北露出行色匆匆的眼神。當鄭弘敬走出國父紀念館站4號出口，未完工的大巨蛋反射一道刺眼白光，他「喀嚓！」的捕捉那亮亮的東西。平凡的日常，似乎不怎麼引人注目？
靜靜的走路、放空，半長及肩的頭髮散發一種從容隨性的氣息，他一點也不在乎布列松什麼決定性的瞬間，也不為了特殊目的按下快門，只是一直以來都在安靜中，領略城市的無聊與可愛。
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
我其實無時無刻都在放空，工作的時候也不喜歡把現場掐的太緊，這種不知道要幹嘛的狀態，反而會變成另一種創作空間，所以我很喜歡散步、發呆，這種讓自己放空的時刻，可以看見很多平凡有趣的畫面。
像剛剛，在國父紀念館的湖邊，我的對面走來一個阿伯開始玩寶可夢，後來又有位阿伯加入，最後變成三個阿伯坐在一張長凳上玩寶可夢，他們接著開始聊天說「現在這個都沒人在玩啦！你看這裡才三個人！」，生活周遭很多這樣的事，很無聊也很可愛，會讓人覺得，其實人類跟動物一樣，他們就跟鴿子很像。
國父紀念館是弘敬常散步、休息的地方。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
這些畫面都會停留在我的腦海裡，當下就算因為太遠、或其他因素而沒有拍下來，可是當某天突然想起，它們就會成為攝影中新的創作素材。
這些畫面都會停留在我的腦海裡，當下就算因為太遠、或其他因素而沒有拍下來，可是當某天突然想起，它們就會成為攝影中新的創作素材。
安靜練習1：在散步、發呆的當下，不需要輸出反而可以接收到有趣的事
記得去東京學攝影的第三年開始，有種真的受不了、很想家的感覺，想念一進到7-11就聞到茶葉蛋的味道、夏天大雨後，別人雨衣悶悶的臭味，想念這些以前覺得很討厭的東西。那時候除了待在家，就是透過走路讓自己安靜下來，走著走著，便會到某個地方坐下來發呆。
我會從澀谷走到六本木，經過南青山一帶看看以前的美式公寓，感受當地氣息。接著左轉就是墓園，那邊有很多東西可看，像是樹木比較沒那麼整齊；墳前大家放上不同的花，枯萎程度也各不一致。走過墓園、穿過隧道就到六本木，感覺很神奇。走路來回差不多一個半小時，不用想事情，不需要輸出，反而可以接收到很多有趣的景物。
對弘敬來說，放空不代表失去思緒，而是不被思緒帶著走，專注的感受周遭所及。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
現在有小孩後比較沒有自己的時間，不過有空檔還是會在台北走走。我很喜歡待在中正紀念堂、國父紀念館或博物館、水族館，這種人類因為慾望而造的建築，可以在裡面坐一整天，其實也不是要看什麼，但在這樣的空間，特別感覺人類在歷史的洪流裡，小小的，自己的煩惱好像就變得一點也不重要。
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
安靜練習2：玩電動其實就像冥想，全身心都能靜下來投入
做自己完全不用思考的事也是一種讓自己安靜的方式。
對我來說，玩電動就是不用花費腦力的事，因為走路、發呆其實還是有接收外在環境的訊息，而打電動對我來說有點像冥想，他們將精神集中在感受血液的流動、四肢的感受，我則是集中在搖桿上，重複做同樣的事來放空。
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
比如說，我最近在嘗試編一本新的攝影集，但我其實沒有辦法一直坐在電腦前寫文字、或選擇照片的排列方式，容易變得越來越煩躁，這時候我就會去打電動，放空一段時間，讓自己停下來再繼續，通常就會有不一樣的發現，成品也會比較連貫。
Switch可以隨時帶在身上，工作空檔之間能拿出來讓腦袋好好放鬆。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
我比較常玩PS4的足球電動，相較於其他球類運動，足球的規則比較不制式化，從大學時就一直很喜歡。還有 Switch 的《動物森友會》，但我還在摸索目標，最近想要建造個像巴賽隆納一樣，有足球場的城市，只是玩這個要思考、還要打聽別人的消息，有點煩！（笑）以放空程度來說，還是足球最放空。
疫情之下工作量減少，空閒時可以著手一直想做、卻沒有時間完成的事
疫情對工作影響滿大的，不過也因為工作變少了，更覺得要專心做自己想做的事。
商業攝影常需要迎合客戶需求，雖然有時也能融入平常在街上發現的素材，但我真正喜歡的還是在路上、在家裡拍攝的照片。以前似乎比較少攝影師將自己在家中生活的照片變成作品，其實家人對我來說一直都很重要，也剛好這段時間可以待在家裡，整理過去累積的照片，將為老婆、家裡拍的照片做成一系列。
鄭弘敬出版的第一本攝影集《台北無聊風景》，是他對「家鄉」的紀錄，裡頭的作品既平實又富有幽默趣味，生活在台北特別能感受到影像中「無聊」的張力。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
NIKON F6 是他常帶在身邊的好夥伴，不過帶孩子後開始較常使用以前的數位相機，對他來說攝影就是紀錄生活的memo紙。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
除此之外，最近也在構想類似攝影詩集的作品，開始想拍一些不會給人任何的情緒、看了不會有關鍵字浮現腦海的照片，如果看到別人拍這種照片，我會覺得很幸福，因為要操作人的情感是很簡單事。即使這些作品對觀看的人沒有任何反饋也很有趣，因為讓觀者感受到「觀看照片」的當下、意識到自己的存在，才是最重要的事呀！
在弘敬的鏡頭下，「平等」是很重要的元素，他不會特意尋找獵奇的街景，也不會以人的長相定奪是否按下快門，充滿多元與平衡。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin）
後記：
在採訪當天其實陽光炙熱，弘敬穿著黑色薄長袖，陪著我們在國父紀念館散步、拍照，即使外在環境如此躁動，剛消毒完的街道滿是蟑螂，阿伯在一旁忙著在旁邊抓寶可夢，他的內心似乎波瀾不興，反而時常停下來觀看日常中常被忽略的細節。
隨身攜帶的小數位相機裡，充滿看似「無聊」的風景，但其實每張影像都淡淡訴說著大部分的人沒有注意到的事。他說，社會似乎越來越兩極化，從總統大選到病毒出現，對立越來越嚴重，所以他的記憶卡裡什麼都有。這些照片並不平淡，而是「沒有絕對的是非對錯」，如果我們都願意停留，發現其中被遺忘的事，或許也是一場深沉的安靜練習。
《台北無聊風景》收集許多弘敬觀察到的「家鄉」感。（左）熱炒店外的小狗，沒有人知道他為什麼在這裡。（右）為狗狗染髮雖然有爭議性，但阿伯對寵物的愛，卻比任何人都強烈。（Photo Credit：鄭弘敬）
《台北無聊風景》收集許多弘敬觀察到的「家鄉」感。（左）熱炒店外的小狗，沒有人知道他為什麼在這裡。（右）為狗狗染髮雖然有爭議性，但阿伯對寵物的愛，卻比任何人都強烈。（Photo Credit：鄭弘敬）
鄭弘敬，活躍於台日兩地的攝影師。2012年於日本日本寫真藝術專門學校畢業後返台，時常出現於台北街頭，作品充滿生活幽默與張力。曾辦過多場攝影展覽，並時常為台灣與日本獨立刊物攝影。曾發表過個人ZINE《裂痕》、《有菌》、《想想》，2018年出版第一本攝影集《台北無聊風景》。
▌攝影師網站連結
－鄭弘敬 teikoukei
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▌攝影師網站連結
－鄭弘敬 teikoukei
編輯/林沛伶
